Gdje se dizajn i zanat sudaraju u svakoj jedinstvenoj kreaciji

Muranovo stakleno nasljeđe: gdje se dizajn i zanat sudaraju u svakoj jedinstvenoj kreaciji

Uđite u sobu u kojoj boravi komad Murano stakla i odmah ćete osjetiti zašto ove kreacije nadilaze puke "predmete". To nije samo boja ili oblik - Iako oboje oduzimaju dah - to je prisutnost. Luster Seguso iz 1960 -ih, zlato - list - infuzirano staklo hvatajući svjetlost poput tekuće vatre; Carlo Scarpa vaza, njegovi nazubljeni rubovi uravnotežuju krhkost i snagu; Ili modernistički Paolo Venini Bowl, njegovi Sommerso slojevi crvene i crne vrtloge poput oluje smrznute u vremenu - svaki nosi težinu stoljeća - Stari dijalog između dizajnera i majstora. U Murano -u nijedna dva komada nisu identična, a ta jedinstvenost nije nesreća. To je rezultat suradničkog procesa u kojem umjetnička vizija susreće ruke - na majstorstvu, pretvarajući rastopljeni silicij u nešto što se osjeća gotovo živo.

Ono što Murano -ov model suradnje čini tako izvanrednim je odbijanje davanja prioriteta jednog glasa preko drugog. Dizajneri poput Fulvio Bianconija ili Ettore Sottsass nisu stigli s krutim nacrtima; Dolazili su s idejama - skicama, metaforama, čak i pjesmama - i vjerovali su otočkom Maestri da ih pretoči u staklo. Uzmite tehniku ​​"Murrine", gdje se obojene staklene šipke spoje, narezane i raspoređuju u zamršene uzorke nalik sitnim mozaicima. Dizajner može zamisliti cvjetni motiv, ali to je staklo koji zna kako prilagoditi toplinu kako boje ne krvare, kako narezati šipku pod pravim kutom kako bi otkrio uzorak. Ovo leđa - i - naprijed - dizajner gurajući granice, ideje za utemeljenje majstora u materijalnoj stvarnosti - stvaraju komade koji su inovativni i ukorijenjeni u tradiciji.

Da biste to istinski shvatili, morate osobno stajati pred Murano. Fotografije ne mogu uhvatiti način na koji su osjetljive staklene niti "Filigrana" uhvatilo svjetlo, stvarajući čipku - poput efekta koji se pomiče dok se krećete. Ne mogu ponoviti kuku zdjele "pulegoso", njezina površina isprekidana sitnim mjehurićima zbog kojih se osjeća istovremeno čvrsto i prozračno. Čak i iridescencija djela poput Bianconijevog Ritagli modela 551 - te se prelaze iz ljubičaste u kobalt na maslinu - u potpunosti se otkriva kad ga držite, okrećući ga u rukama kako bi progonili svjetlost. To je taktilno iskustvo, ono koje vas povezuje s rukama koje su puhale, oblikovale i spojile čašu. U svijetu digitalnih slika i masovne proizvodnje, Murano Glass zahtijeva prisustvo i svoje.

Ovaj naglasak na suradnji i jedinstvenosti držao je Murano relevantnim stoljećima. Dok su drugi centri za izradu stakla postali žrtva mehanizacije, Muranove su radionice prilijepile za svoje obrtničke korijene, prepoznajući da magija leži u nesavršenosti, ljudskom dodiru. Vaza bi mogla imati malo neravan naplatak jer se čaša hladila brže nego što se očekivalo; Kapljice za luster mogu se razlikovati u veličini jer je svaka oblikovala drugi zanatlije. Ove "mane" su ono što svaki komad čini pričom - zapisom o trenucima kada su se dizajn i zanat sudarili, a nešto novo je rođeno. Za kolekcionare, za ljubitelje ljepote, Murano Glass nije samo dekor. To je testament onoga što se događa kada kreativnost i vještine plešu zajedno, a rezultat je uvijek, nepogrešivo, jedinstven.